GIORGIA CLAIRE

IL BINOMIO CLAIRE/GIORDANO

2012-01-11T02:18:00.000-08:00

Un cappello a la page che va letto, peraltro, in chiave totalmente inversa o, perlomeno, reinterpretata. Un' etichetta per accostare due artisti di formazione e derivazione diversa, ma ambedue vicini e schietti nell'interpretare soggettivamente l'arte che, in certe loro opere, quasi si incrocia ed amalgama. Giordano, autodidatta di formazione, apprezzato pittore di lungo corso, moderno interprete di ataviche tematiche, si rivela, con i suoi lavori, un realista del sogno. Infatti se un elemento di realismo molto forte compare nella sua espressione e segna la durezza della realtà poi si aggiunge il sogno, che è un sogno brutto e bello, tanto da portare a definire Giancarlo un surrealista padano ed accostarlo a quel genio assoluto, spigoloso ed altrettanto padano che è stato Cosmè Tura. Tutto questo per dire che si tratta di un artista di grande cultura, di grande sensibilità e di grande autonomia: qualunque cosa dipinga, è un uomo unico che pensa prima di dipingere e la sua creazione diventa una conseguenza del pensiero. Sono dei trattati, i suoi dipinti, in cui c’è un’idea: è quindi pittura filosofica, pittura surrealista, perché sempre c’è nel sogno un pensiero, che è un pensiero libertario. L 'uomo, la donna, eros e tanathos, il sociale, la natura, a volte l'incommensurabile ed il divino sono le tematiche predilette dell'autore il quale, prima di essere un affabulatore di immagini avvicinabili ad interpretazioni munchiane o noldiane, è soprattutto l'artefice di un segno e di una tavolozza la cui espressività si fa narrazione concretamente ancorata a una realtà del tutto riconoscibile. La sua qualità primaria sta nel saper annotare le situazioni che solitamente sfuggono a uno sguardo meno attento. Il tratto pittorico non gioca tanto sulla precisione quanto sull'allusività e definisce le fisionomie grazie ad un gioco di impressioni cromatiche e di segni incisivi. Le figure si stagliano in movimenti semplici, che rientrano in un ordine classicamente composto, ma che sembrano rivelare le tracce di un deragliamento psicologico, come se l'artista volesse denunciare un'ira atavica, una rabbia sommessa priva di ipotesi salvifiche. Restituita alla vita in forza di un colore fluido ma corposo, la sua umanità diventa ombrosa, impetuosa, sull'orlo di una crisi si direbbe, ma controllata da una ferma razionalità. Le sue composizioni figurali sono avvolte in silenzi enigmatici, e tuttavia vi spira un'energia vitale che nega qualsiasi implicazione metafisica. Dinamismo visivo, quindi, che poggia sulla violenza espressiva del segno e del colore per denotare le fisionomie e i corpi, ma la cui materia cromatica lascia lo spazio all'indefinitezza che suggerisce l'idea di una solitudine interiore palesemente denunciata ma anche amata.
La Claire, di contro ma con percettibile sintonia in ordine al lavoro ed al pensiero di Giordano, procede nel suo comporre tramite sottili linee parallele che paiono un marchio, richiamando ad un ordine mentale, ad un’armonia suprema che scandisce l’eterno fluire della vita. A cominciare dai vibranti ammassi cromatici che rimandano alla materia cosmica primordiale squarciata da luci improvvise, liquefatta dall’abbagliante calore scaturito da globi e geometrie incandescenti. Quei “graffi dell’anima”, quasi simboli del vissuto, affiorano dai frammenti della nostra esistenza e si ripetono in numero preciso, evocando un concetto rinascimentale o trasformandosi in revisioni temporali alla Bergson dove i colori accompagnano l'osservatore nella ricomposizione dell'idea creatrice ed accendono ricordi ed emozioni che l’artista “orchestra” su un supporto matematicamente calcolato, a testimoniare la sua formazione universitaria. La pittrice si avvale, nel tutto, di tecniche miste che prendono in esame vari materiali, assemblandoli in un tessuto cromatico consistente, dalle sonorità espressioniste. Ne derivano suggestive composizioni ordinate in modo mai casuale, bensì rispondenti ad una meditata ricerca che parte dalla realtà quotidiana per seguire i ritmi di un sentire interiore intenso, spontaneo, appassionato, che unisce riflessione e istintualità. Un singolare percorso di sperimentazione che tiene conto di un passato legato alla tradizione figurativa, base imprescindibile per un lavoro serio da arricchire strada facendo di nuove esperienze e di significati profondi, da nutrire di forza e di luce. L’idea, la materia e la forma trovano così una fusione perfetta componendosi in soluzioni raffinate e preziose, pienamente godibili nella loro coinvolgente vitalità, capaci di emanare un senso di grande energia e di continuo movimento, lasciando spazio ad espressioni che passano dalla gioia alla malinconia, dall’inquietudine alla serenità. Stati d’animo colti al volo e salvati con un colpo di pennello, con un gesto sapiente e immediato che racchiude un mondo di sentimenti veri e di brillante fantasia. Ed in mostra il binomio Giordano/Claire elimina il VS diventando il colore che, oltre ad essere senza tempo, si rivela comunione di profondi ed artistici intenti.

Prof. Giorgio BARBERIS, Giornalista e Critico d'Arte

TABUSSO AL CASTELLO DI RODDI a cura di Giorgio BARBERIS

2011-07-25T02:35:00.000-07:00

Dal Settimanale della Provincia di Cuneo "IDEA", N. 26 del 7 luglio 2011

"Dal 9 luglio al 7 agosto il castello di Roddi ospita una sessantina di lavori che fanno da corollario a opere inedite del maestro torinese Francesco Tabusso, l'erede spirituale di Felice Casorati. Fu il novarese ad accompagnalo, spingerlo e sostenerlo negli esordi artistici perchè seppe riconoscere nei lavori di Tabusso, l'alto valore intrinseco di originalità unita a semplicità, di vigore pittorico mai disgiunto dalla sensibilità poetica delle sue immagini. Il valore pittorico delle sue opere porterà Tabusso appena ventiquattrenne alla Biennale di Venezia del 1954, del 1956 e del 1958, fino ad arrivare al riconoscimento attribuitogli nel 1966 con una sala personale. Il suo percorso espositivo annovera presenze nelle più prestigiose rassegne internazionali, oltre naturalmente a innumerevoli mostre personali in Italia. Nel 1975 l'artista realizzò per la Chiesa di San Francesco d'Assisi a Milano, progettata da Giò Ponti, la bellissima grande pala absidale "Il cantico delle creature", completata con quattro trittici dedicata ai fioretti di San Francesco. Caratteristica del lavoro di Tabusso è il procedere per cicli: la figura, il paesaggio, i proverbi popolari, gli animali del bosco, l'omaggio ai grandi maestri del passato (Goya, Caravaggio, Rembrandt), il mare, il circo, i miti. Tutte le sue opere sono firmate e caratterizzate da un tratto semplice e immediato non disgiunto dal vigore creativo del sogno e dalla passione profonda della sua anima sensibile.

I montanari delle valli, le vigne della Langa, i ritratti di fanciulla, la natura impressa sulla tela ci catturano con forza e ci trasportano nella sua personale visione del mondo. E' per questo, per il suo aver saputo unire tecnica e stile personale a una comunicazione visiva diretta e immediata, che Tabusso è uno fra i pochi artisti che trova ampio consenso sia tra la critica sia tra la gente. Un cantore della semplicita, della bellezza, della natura, del quotidiano attorno a noi e dentro di noi che la rassegna, grazie ad una trentina di pittori selezionati da Silvia Ferrara, del calibro di Vito Tibollo, Rinaudo, Claire, Grappeggia, Girotto, Foschi, Alemanno, Arbasio, Carbone e Giorgi, per citarne solo alcuni, descrive a tutto tondo.

La rassegna non cerca di immergere il pubblico esclusivamente nel percorso artistico del pittore torinese, ma tende, forte nella scelta dei lavori di quest'ultimo condotta da Luca Barsi, a sottolineare tutte le qualità recepite dal grande Casorati. Grazie anche alle varie forme interpretative degli artisti che hanno accettato di omaggiarne la figura e l'afflato creativo con lavori che, seppur a volte in apparenza distanti dall'alfabeto del maestro, rivelano un'intimizzazione del mondo cantato da Tabusso radiante dai colori, dalle pennellate e dalla prorompente sensibilità delle creazioni proposte."

Prof. Giorgio BARBERIS

ANTICO CASTELLO DI RODDI. Omaggio a TABUSSO, dal 9 luglio al 9 agosto 2011

2011-06-22T00:17:00.000-07:00

COLLETTIVA DEDICATA AI GIOVANI ARTISTI
L'iniziativa, che si terrà nella prestigiosa location del Castello di Roddi (CN), che ha già ospitato rassegne quali: Sergio Unia, Enrico Paulucci, Teonesto Deabate, Capolavori del '900, Maestri dell'800 ed altre, vede al centro della proposta le opere, del grande Francesco Tabusso noto ormai a livello internazionale. A corollario del prestigioso omaggio saranno disposti, ognuno con tre o quattro opere, altri trenta autori contemporanei i quali potranno fruire dell' iniziativa per far conoscere ulteriormente i propri lavori. Una giuria composta da cultori e storici dell'arte di chiara fama stilerà il giudizio finale ed 10 giovani autori che otterranno la preferenza della critica potranno proporsi in collettiva nelle storiche sale del Castello ospite nella primavera del 2012. Fra i giovani artisti, Giorgia Claire e Corrado Grappeggia.

IL 9 LUGLIO ORE 17, IN OCCASIONE DEL VERNISSAGE, CI SARA’ UN DELIZIOSO COCKTAIL DI BENVENUTO E INTRATTENIMENTO MUSICALE.

Enti promotori: Città di Bene Vagienna (CN) – Associazione d’Arte e Cultura Giuseppe Morino Savigliano (CN) - Torino Art Gallery (TO)
in collaborazione con: Regione Piemonte, Provincia di Cuneo
orari: venerdì 15/19 – sabato, domenica, prefestivi e festivi 10/13-15/19
biglietteria: free admittance
mostra e catalogo a cura di : Giorgio Barberis, Vito Tibollo e Silvia Ferrara
coordinamento artistico : Giorgio Barberis , Corrado Grappeggia, Vito Tibollo e Silvia Ferrara
Ufficio stampa: Associazione Culturale G.Morino
catalogo: folder a colori e bianco e nero con 100 illustrazioni
autori: Vari

PREMIO LEONARDO 2011

2011-06-16T09:17:00.000-07:00

"La luce dell'innocenza, acquerello,

2004, di Giorgia Claire"

La seconda edizione del Premio Leonardo sta per aprire i cancelli. Il concorso organizzato dall'associazione Culturale no profit L'ONDA, quest'anno sarà ospitato all'interno della neonata manifestazione "Savigliano in Arte", una kermesse artistica che avrà come contenitore l'Ala di Piazza del Popolo dal 17 giugno al 26. Sono all'incirca 20 gli stand che ospiteranno le opere dei pittori che si proporanno al pubblico, che potrà contare sulle opere di Domenico Moraglio, Maurizio Oddenino, Athos Faccincani, Ugo Nespolo e tra i nuovi artisti nomi come Giorgia Claire, Carlo Giordano e Corrado Grappeggia. L'inaugurazione si terrà venerdi 17 giugno 2011 alle ore 17.30. Piazza del Popolo, Savigliano (Cn) - Italy

per info: Galleria Senesi Arte, Savigliano (CN), via Cernaia 19 - www.senesiarte.com

Da "Corriere di Savigliano, 9 giugno 2011.

"L'abbraccio, smalto su tela, 2010 di Carlo Giordano"

"Al Parco, acrilico su masonite, 2009 di Corrado Grappeggia"

The BLURINO generation by Giorgia Claire 2011

2011-06-14T01:26:00.000-07:00

Il BUON VINO si vede dal "Grappeggia...."

2011-06-06T13:11:00.000-07:00

www.corradograppeggia.blogspot.com

VINO E CO s.n.c.
di Ramundo Antonio e Fogliano Mauro
via G. Priotti 120/a
12035 Racconigi (CN) Italy
www.vinoecoonline.com
info@vinoecoonline.com

I COLORI SENZA TEMPO di CLAIRE e GIORDANO. Doppia personale in mostra a Caramagna P.te (CN)

2011-05-13T10:01:00.000-07:00

Caramagna Piemonte (CN) – dal 2 al 26 giugno 2011

I COLORI SENZA TEMPO. GIANCARLO GIORDANO / GIORGIA CLAIRE
Torre del Vecchio Consiglio di Caramagna Piemonte- Via Luigi Ornato
Tel. 0172.89004 - e-mail: caramagna.piemonte@ruparpiemonte.it; giorgia.claire@yahoo.it
Oltre quaranta opere di due artisti accomunati dall'arte e dal colore che, con grande passione ed esperienza, hanno saputo conquistare i favori sia della critica sia del pubblico, e che si presentano, il primo con lavori che ne denunciano il “lungo corso” e la seconda con una proposta che integra idealmente l'ensemble ideato

Enti promotori: Città di Caramagna Piemonte, Regione Piemonte, Provincia di Cuneo, Associazione di Volontariato “La Torre” – Caramagna Piemonte (CN); Associazione Culturale Giuseppe Morino – Savigliano (CN)
orari: venerdì 15/18,30- sabato e domenica 10.30/12.30; 14.30/18.30
biglietteria: free admittance
mostra a cura di : Giorgia Claire, Giancarlo Giordano, Corrado Grappeggia, Giorgio Barberis
coordinamento artistico : Giorgia Claire, Corrado Grappeggia
ufficio stampa: Associazione Culturale Giuseppe Morino-Savigliano (CN)
cataloghi: in sede
autori: Giancarlo Giordano, Giorgia Claire
genere: arte contemporanea
siti di riferimento:
www.giorgiaclaire.blogspot.com
www.giordanocarlo.blogspot.com
www.giorgiobarberiscriticodarte.blogspot.com
www.corradograppeggia.blogspot.com

OMAGGIO ad un grande artista e grande amico CARLO GIORDANO

2011-05-08T08:05:00.000-07:00

"Un grande artista della provincia Granda a cui dedico con molto piacere e grande stima, un piccolo angolo all'interno della mia arte. Solitario, introverso ma decisamente geniale, Giordano ha fissato un nuovo linguaggio dell'arte contemporanea, sfogliando nei pensieri e nell'espressioni dei volti animaleschi dell'uomo di Francis Bacon. Ha sviluppato nel corso del suo lavoro un'espressione pittorica di intenso impatto visivo che guarda alla realtà in modo quasi ossessivo, commovente, di forte impatto artistico, come pochi artisti hanno fatto nel nostro tempo, sempre mantenendo un atteggiamento di poetica e drammatica tensione. Le sue figure umane, irrazionali, si dissolvono nell'astrazione pittorica, nelle larghe spatolate e nella materia pastosa dei suoi colori. Una potenza espressiva che attrae l'occhio dello spettatore e l'anima ribelle di chi sa ascoltarle. Opere che parlano, urlano, sprigionano sentimenti ed emozioni invalicabili. Opere che segnano un tempo senza tempo dove la memoria risale in superficie sfiorando la razionalità e lasciandosi trasportare da ciò che di razionale non si legge ma si percepisce. Colori intensi come il rosso e il nero che marcano fortemente il limite della ragione dando spazio all'inverosimile realtà dei sogni. Come spesso accade un'opera realistica nasconde una verità e un significato non immediatamente percepibili. Dietro quello che può sembrare un allegro girotondo di colori, c'è infatti una storia vera di dolore, di disperazione, di incomprensione. In questo gioco di densa materia che si stacca dai supporti trascinando la mente dello spettatore in un vortice di emozioni senza fine, è racchiuso il vero Giordano, quello che solo lui conosce, quello che gelosamente protegge da tutto ciò che è oltre i suoi confini mentali e fisici."
G. Claire 2011

http://www.giordanocarlo.blogspot.com/

ART'ERNATIVE 2011 - 1° Maggio Caramagna P.te (CN)

2011-04-29T04:14:00.000-07:00

MADE IN ITALY, 2011 olio su cartoncino, 50x70cm

ART'ERNATIVE - Espressioni artistiche in strada. Manifestazione dedicata alla ricorrenza dei 150anni dell'Unità d'Italia, anche quest'anno vedrà la presenza dell'artista Giorgia CLAIRE e di tanti altri artisti e pittori professionisti e dilettanti, seguiti e coordinati dal nuovo Direttore artistico dell'evento, Corrado Grappeggia con la partecipazione in giuria dello stimatissimo critico d'arte, il Direttore dell'Accademia delle belle arti di Cuneo, Prof. Giorgio Barberis. Il titolo di Art'ernative 2011 è "ONE": "uno è l'unità principale, l'unità di misura, il singolo che racchiude tutto, uno è Luigi Ornato, Giuseppe Garibaldi, uno sei tu, uno sono io, uno è di Lampedusa, uno è di Trieste, e tutti uno entità singole formano UNO L'UNITA' DELLA NOSTRA ITALIA!"

169° ESPOSIZIONE ARTE FIGURATIVE - Promotrice delle Belle Arti di Torino

2011-03-27T09:00:00.000-07:00

La Società Promotrice delle Belle Arti di Torino inaugura mercoledì 30 marzo alle ore 18 nelle Sale della Sede Sociale del Parco del Valentino la 169° EDIZIONE DELL'ESPOSIZIONE ARTI FIGURATIVE nella quale Giorgia Claire ed oltre 300 artisti di Torino e dintorni, esporrà la sua opera "SOSPESI FUORI DAL TEMPO"
Nell'ambito della manifestazione verranno conferiti:
- PREMIO EUGENIO CANEPA, il Premio in memoria del benefattore della Promotrice sarà conferito all’artista che riceverà il maggior numero di segnalazioni;
- PREMIO ANTONIO CARENA, il Premio promosso dalla Famaglia per incoraggiare un giovane artista che non abbia superato i 40 anni di età, sarà conferito su segnalazione della Commissione Artistica della Promotrice.
La commissione Artistica è formata dal Presidente Giovanni PRELLE FORNERIS, dalla Commissione operatrice: Claudio M. BERTINETTI, Mario BISOGLIO, Michelangelo CARBUNSANO, Bruno FUSERO, Alfonso GRATTINI, Trento LONGARETTI, Giacomo SOFFIANTINO.
La rassegna si terrà presso la Promotrice delle Belle Arti, Viale Balsamo Crivelli 11, Parco del Valentino, TORINO. Catalogo in sede. Artisti in mostra dal 30 marzo al 30 aprile 2001, orario: 10.30-12.30/16.30-20.00 Festivi 10.30-12.30 Lunedì chiuso.

Tratto Dal catalogo "169° esposizione arti figurative, marzo - aprile 2011 della Promotrice delle Belle Arti scrive Angelo Mistrangelo, Vice Presidente della Promotrice: "UNA PALAZZINA PER L'ARTE: TRADIZIONE E RICERCA D'ESPRESSIONE: In una citta imbandierata per i festeggiare i 150 anni dell'Unità d'Italia, si apre la "169° Sociale" della Promotrice delle Belle Arti. Per certi aspetti, il cammino della Società coincide con quello della Nazione, con l'evoluzione dell'industria, della moda, della comunicazione. Tutte esperienze che sono nate all'interno del tessuto culturale e imprenditoriale torinese, in una sorta di continua trasformazione del linguaggio. In tale angolazione si identifica l'attuale esposizione e quella della sua capacità di trasmettere il fascino di un tocco di colore, di una linea fluida o incisiva di una composizione che esprime il valore dell'uomo e delle sue interiori emozioni. Anche quest'anno si contano ben 421 presenze, con un totale di 600 opere tra pittura, scultura e grafica. Si deve all'impegno della Commissione artistica, presieduta da Giovanni Prelle Forneris, l'essenza di una mostra ricca di immagini, di esperienze, di materiali. E così Claudio Maria Bertinetti, Mario Bisoglio, Michelangelo Cambursano, Bruno Fusero, Alfonso Grattini, Trento Longaretti e Giacomo Soffiantino hanno delineato il percorso di una rassegna allestita con misura da Orietta Lorenzini. Come è ormai consuetudine ripercorriamo le sale della Palazzina del Valentino,soffermandoci doverosamente dinnanzi ai lavori di quanti, ormai scomparsi, hanno contribuito al cammino dell'arte, da Luigi Spazzapan a Giacomo Grosso, dalla scultura di Sandro Cherchi alle pagine pittoriche legate alle "Lezioni Americane" di Nini Maccagno e al concettuale paesaggio di Antonio Carena. (...) Una nuova mostra, quindi che ripercorre le vicende di una stagione espressiva che unisce immagini figurative a scansioni astratto-informali, il plastico modellato delle sculture ai fogli di grafica, in un percorso che accoglie artisti noti e altri che stanno ricercando una loro dimensione tecnica e creativa. f.to Angelo Mistrangelo, Vice Presidente della Promotrice"

La Giorgia VERSIONE 2011

2011-02-09T00:24:00.000-08:00

"...fuoco, sole, temperamento di un talento che vede approdarsi luci, atmosfere diverse su piani mai uguali ma simili tra loro nella globalità di un universo dove, gli stessi, si incontrano in mille sfacettature, si intravedono immagini evocative e mai sterili di poetiche formazioni, luci ed ombre congiunti ad anelli cromatici danno vita queste "proiezioni" a fantasie cullate dell'istinto e a bellezza inesauribile di chi sa trasportare su tela emozioni e figure speciali per intrapprendere il viaggio nell'arte.....questa è foresta dove l'alchimia variopinta e misteriosa sposa totalmente la natura intrinseca....." G. S. 2011

HAPPINESS
olio su cartoncino 400g
140x100 cm
2011

LA FOLGORANTE ASCESA
olio su TELA
50X50cm
2011

SENZA SOSTE
olio su cartoncino 400g
100X70cm
2011

ELETTRO-CHOC - part I
olio su cartoncino 400g
100X70cm
2011

ELETTRO-CHOC - part II
olio su cartoncino 400g
100X70cm
2011

Personale. La vertigine della luce oltre il colore. Caramagna (CN) dal 18 settembre al 3 ottobre, Galleria Espositiva Beata Caterina

2010-08-30T23:47:00.000-07:00

La città di Caramagna, con il Patrocinio della Regione Piemonte, della Provincia di Cuneo ed in collaborazione con l'Associazione d'arte e cultura Beppe Morino, ospiterà nella Galleria Espositiva Beata Caterina (presso la Torre di Caramagna) la personale dell'artista Giorgia CLAIRE, "LA VERTIGINE DELLA LUCE, OLTRE IL COLORE", dal 18 settembre al 3 ottobre 2010. L'inaugurazione si terrà il 18 settembre alle ore 17, seguirà rinfresco di benvenuto.

INFORMAZIONI
ORARIO:
venerdì 14.30/19
sabato, prefestivi e festivi ore 10/13 – 14.30/19
SEGRETERIA MOSTRA E PRENOTAZIONE GRUPPI:
Dario Colombano: 328/3919214
Giorgia Claire: giorgia.claire@yahoo.it
INGRESSO:
free admittance
MOSTRA A CURA DI:
Giorgio Barberis, Giorgia Claire
COORDINAMENTO ARTISTICO:
Giorgio Barberis, Giorgia Claire, Fulvio Berardo
BROCHURE:
In sede
SITI UFFICIALI:
www.comune.caramagnapiemonte.cn.it
www.giorgiaclaire.blogspot.com
www.giorgiobarberiscriticodarte.blogspot.com

Il Prof. GIORGIO BARBERIS, scrive di Giorgia CLAIRE

2010-08-30T03:24:00.001-07:00

"Onde ovviare a tanta critica usuale che vedo sul sito di Giorgia occorre sottolineare che l'autrice si pone tra il Simbolismo orientale, di natura aniconica, e l'Iconismo occidentale, la cui sintesi è fatale perché va ad incidere in chiave trasfigurante sulle immagini che diventano astratte, esattamente come nelle più recenti tendenze artistiche del Novecento Europeo. Le sue opere sprigionano quindi un'area mitteleuropea che le rende appetibili ad un pubblico colto, sensibile e conoscitore delle istanze "moderniste". L'accentuata predisposizione per le forme astratto-geomeriche (derivata indubbiamente dalla sua formazione) ricalca senza dubbio un gusto stilizzante, dando vita all'Astrattismo contemporaneo e alla grande esecuzione di action painting che palesemente la influenza specie nelle grandi tele. Nel caso di Giorgia è anche vero che la ricchezza materica, prodotta integrando la pittura con materiali di varia natura e provenienza, e la pienezza delle paste cromatiche, continuamente reinventate, tradiscono una sicura padronanza di mezzi espressivi, atti a rendere plasticità e volumetria, prerogative del nostro Classicismo ( non è da ignorare che, da persona attenta alla storia dell'arte, ha giustamente subito gli influssi dei grandi Maestri del passato) E non c'è da scervellarsi tanto nel tentativo di forzare una qualunque lettura di tipo razionalistico. Appare infatti evidente che i temi vengano attinti ad una sorgente ininterrotta che sgorga con inesauribile flusso senza arrestarsi mai...la Fantasia, nei suoi lavori particolarmente sbrigliata. Spinta da quell'ineffabile mistero che è la Creatività. Essa viene ad effondere su tele ed altri supporti un'ondata di colori sgargianti che si distribuiscono in modo apparentemente casuale secondo spartiti geometrici difformi, tutti comunque a carattere fitoformico...volute, girali, corsie irregolari e ondulose, angoli insospettati...colori brillanti, sensuali, quasi sempre scelti tra i caldi e non tra i radianti. Passaggi pittorici e scansioni plastiche ardite, quelli della Claire, ma sempre graduati da tonalità piene e luminescenti, soprattutto negli ultimi tempi, dove la sovrapposizione si pulisce e le geometrie più nette parlano di interpretazioni paesistiche, di sensazioni personali, di un es che travalica modi duttori e conduzioni segniche. Il titolo di ogni Opera, quasi sempre basato sul concetto di "insolito", fa palese riferimento ad un espressionismo modernamente rivisitato, ma quel che più importa è il coraggio di avventurarsi in quel suo universo fantastico, e tutto ciò che si può ragionevolmente evincere dalla lettura dei suoi "dipinti", a volte anche scultorei, introduce ad una Cosmogonia Misterica, che solo il "Terzo Occhio", quello dello Spirito, può illuminare e far capire quanto Giorgia sia personale e non riconducibile tou curt ai predecessori cui, per comodità di impianto critico, è sempre stata paragonata."

Prof. Giorgio BARBERIS
www.giorgiobarberiscriticodarte.blogspot.com

Le Opere di Giorgia 2010

2010-08-30T03:23:00.001-07:00

UN ATTIMO DI ETERNA PRIMAVERA, olio su su cartoncino 400g, 70x100cm

LA MENTE NELLO SPAZIO DEL TEMPO, olio su cartoncino 400g, 70x100cm

FOTO RICORDO DALL'INCONSCIO, olio su tela, 80x100cm

SCACCO ALLA REGINA, olio su cartoncino 400g, 70x100cm

VIAGGIO ATTRAVERSO LE SFERE, mista su tela (olio, catrame, acrilico), 3x50x50cm

VIAGGIO ATTRAVERSO LE SFERE - I, mista su tela (olio, catrame, acrilico), 3x50x50cm

VIAGGIO ATTRAVERSO LE SFERE - II, mista su tela (olio, catrame, acrilico), 3x50x50cm

VIAGGIO ATTRAVERSO LE SFERE - III, mista su tela (olio, catrame, acrilico), 3x50x50cm

IL VOLO DELLA FARFALLA, mista su cartoncino 140g (olio, catrame), 70x100cm

PORTE SULL'INVISIBILE, mista su cartoncino 400g (olio, catrame), 70x100cm

LASCIANDO TRACCIA DEL SUO PASSAGGIO, olio su cartoncino 140g, 70x100cm

LA CARICA DEGLI OPPOSTI, olio su spolvero, 50x70cm

INTERVALLI REGOLARI, olio su spolvero, 50x70cm

FORZA DI GRAVITA', mista su tela (olio, smalto, catrame, iuta), 50x50cm

L'EMBLEMA ATTRAVERSO LA MATERIA, olio su spolvero, 50x70cm, Pinacoteca del Comune di Caramagna (CN)

NEL GIARDINO DELL'EDEN, olio su spolvero, 50x70cm, Collezione privata Grappeggia

CREPUSCOLO, olio su spolvero, 50x70cm, Pinacoteca della Provincia di Cuneo

LA LUCE NUDA DEL GIORNO, mista su spolvero, 50x70cm, Collezione privata Carano

LA CERTEZZA DEL DUBBIO, mista su tela (olio, gesso, catrame), 80x100cm

SOSPESI FUORI DAL TEMPO (dettaglio), olio su cartoncino, 90x100cm

STRATO DI NEBBIA COLORATO, mista su spolvero, 50x70cm, Collezione privata Carano

PASSATOIA ROSSO VERMIGLIO, olio su spolvero, 50x70cm, Collezione privata

SULLA SABBIA IMMOBILE, olio su spolvero, 50x70cm

LA COSCIENZA DEGLI AUDACI, olio su spolvero, 50x70cm

IL CIELO SOPRA DI ME, olio su cartoncino, 90x100cm

LA VALIGIA DEI SOGNI, olio su spolvero, 50x70cm

PAROLA D'ORDINE, olio su spolvero, 50x70cm

NUVOLE APPESE AL SOFFITTO, olio su spolvero, 50x70cm

PRIMO BACIO, olio su spolvero, 50x70cm

POLVERE DI MIELE, olio su spolvero, 50x70cm

SILENZIO A DUE VOCI, olio su cartoncino, 90x100cm

SEED POTATO (dettaglio), mista su plancia in ferro, 100x100cm

SEED POTATO - net 10kg, mista su plancia in ferro (olio, smalto, iuta, catrame, polveri) 100x100cm

UN MESE DOPO, olio su cartoncino, 90x100cm

LA DORMIENTE, mista su tela (olio, smalto, iuta, catrame), 100x120cm

SOSPESI FUORI DAL TEMPO, olio su cartoncino, 90x100cm, Collezione privata

SILENZIO A DUE VOCI, olio su cartoncino, 90x100cm, Collezione privata

NUVOLE APPESE AL SOFFITTO (dettaglio), olio su spolvero, 50x70cm

L'OROLOGIO SEGNA LE 10, olio su spolvero, 50x70cm, Collezione privata

INVALICABILE REALTA', pastello e olio su spolvero, 50x70cm

INVALICABILE REALTA'(dettaglio), pastello su spolvero, 50x70cm

IL SEGRETO E' INTERCETTARE IL DESIDERIO, olio su spolvero, 49x49cm

E' ARCHETIPO DI UNA VITA PASSATA, olio su spolvero, 50x70cm, Collezione privata Gallo

PASSAGGIO DI VENTO, pastello e olio su spolvero, 50x70cm

A VOLTE, RITORNANO, pastello e olio su spolvero, 50x70cm

IL GRANDE ROSSO, pastello e olio su spolvero, 50x70cm

CHIAVE DI VOLTA, mista su legno (olio, catrame), 65x55cm

SCACCO MATTO, olio su legno, 165x56cm

NELLA STANZA AFFIANCO, olio su legno, 181x54cm

PERSONALI E COLLETTIVE

2010-08-02T07:16:00.001-07:00

2010

- Personale, “Viaggio attraverso le sfere: i colori della rinascita” , Chiesa di San Gregorio, Cherasco (CN), dal 13/03 al 5/04/2010

- Personale, “Espressioni d’arte…”, Cella della Torre Campanaria, Benevagienna (CN) dal 04/07 al 29/08/2010

- Partecipazione Premio Nazionale di pittura "Leonardo", organizzato dall'Associazione Culturale l'Onda, Savigliano (CN), 26-27 giugno 2010

- Personale, "Luci e colori del Piemonte", Galleria espositiva Beata Caterina, Caramagna Piem.te (CN), dal 18/09 al 03/10

2008/2009

- Personale: “La vanità è un sospiro notturno”, libreria Massena28, di via Massena 28, in Torino, dal 15/03 al 5/04/2008

- Personale: “L’arte, l’anima di un territorio”, Comune di Aramengo d’Asti (AT) in occasione della festa delle Comunità collinari,

- Collettiva, “Arte a cielo aperto”, localizzazione via Roma del Comune di Trofarello (TO) in occasione della Festa della Notte Bianca, 14/06/2008

- Collettiva, "Ventiperventi2", organizzata da Lineadarte Officina Creativa, esposizione con opera "FAD", in via San Domenico Soriano, 34 - Napoli, dal 20 giugno al 10 luglio 2008

- Personale: “Sensazioni cromatiche di un luogo. Tatto e percezione visiva: l’informe prende forma”, c/o locali artistici del Comune di Cerreto d’Asti (AT), 21-22 giugno 08. L’opera “GIRO D’OROLOGIO” (olio e catrame su legno, 100x100cm) fa parte della Pinacoteca del Comune di Cerreto d’Asti, Muri Maestri.

- Premio Nazionale d’Arte della Citta d’Alba 2008, partecipazione l’opera dal titolo “DREAM DIFFERENT”, selezionata nella sezione “Informale-astratto”. Opera pubblicata su catalogo.

- Trofeo di capodanno 2009, Comune di Beinasco - Rassegna Internazionale d’Arte figurativa 7° edizione – Esposizione dal 27/12/2008 al 11/01/2009c/o ex Chiesa di Santa Croce, Beinasco (TO) col patrocinio della Regione Piemonte, della Provincia di Torino e del Comune di Beinasco, in collaborazione con Associazione artistica Spazio Arte (Borgaretto – TO) e Associazione Art point Conseguito il Primo Premio in assoluto Sezione Informale con l’Opera “BLACK BUTTERFLY”. L’opera fa parte della Pinacoteca del Comune di Beinasco (TO). Opera pubblicata su catalogo.

2007

- Collettiva, “La vanità è uno specchio impreciso”, Villa Sacro Cuore – Pecetto T.se (TO), 20-21/10/ 2007

- Collettiva, “Oltre la vanità", Sala espositiva Redy cornici (Testona, Moncalieri - TO) – dal 17 novembre 2007 al 5 gennaio 2008

- Premio Nazionale d’Arte della Citta d’Alba 2007, partecipazione con l’opera dal titolo “UNDERDONE”, selezionata nella sezione “Informale-astratto”, dal 24/11/ 2007 al 9 /12/2007. Opera pubblicata su catalogo.

Personale di GIORGIA

2010-02-14T01:32:00.000-08:00

PERSONALE DI GIORGIA CLAIRE

“Viaggio attraverso le sfere: i colori della rinascita”

CHERASCO (CN) - ITALY, Chiesa di San Gregorio

In mostra dal 13 marzo al 5 aprile 2010

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VERNISSAGE Sabato 13 marzo 2010, ore 17
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"Una pittura in movimento, dal colore allo spessore tridimensionale: ecco come si può definire il lavoro di Giorgia Claire. L’artista torinese, dopo il diploma artistico ha iniziato il suo percorso creativo realizzando prima opere dal taglio figurativo e poi, dopo varie sperimentazioni approdando a lavori che evocano il mistero con la delicatezza e il fascino necessari alla rivelazione di nuovi pensieri. Quadri di sensazione, di musicalità che si legano alle vicende dell’arte contemporanea, le cui problematiche e modalità tecniche si radicano in una rivoluzione che parte dal secondo dopoguerra, con la cancellazione della figura non più rappresentabile (in senso tradizionale), dopo il lungo sonno della ragione che aveva connotato le vicende storiche appena trascorse. Alle prime sperimentazioni caratterizzate da un’informalità cromaticamente calda, fecero seguito altre modalità espressive meno pittoriche, ma più cerebrali e freddamente segniche. Tra questi due campi opposti della non forma questa pittrice si colloca piuttosto nell’ambito del primo. Alla copertura della superficie della tela Giorgia Claire ha prediletto il tratto pittorico per ridisegnare secondo il proprio stile forme geometriche che hanno l’eccellenza di un’intelligente e studiata immediatezza, svelando un’accorta riflessione, tutt’altro che distaccata e neutrale, sull’uso tradizionale del colore ad olio. Il confine tra la realtà e la mancanza di forma è qui precario e messo perfino in discussione, come se il problema della riconoscibilità sussistesse comunque in forma di frammenti della memoria. Pittrice di tele in cui si tessono contrappunti cromatici e stacchi tonali netti, Giorgia Claire mette in gioco una carica emotiva e una finzione figurale ritmata in variazioni musicali. Il suo cromatismo fa parte di un lirismo informale di grande suggestione, che rivela una cauta sottrazione del reale allo spazio della tela, una sorta di sospensione dell’immagine fra le maglie allusive della trama cromatica. In questa trama spaziale Giorgia Claire è quanto mai incalzante, poiché conduce l’osservatore alla ricerca delle visioni che consegnano all’impressione ottica un percorso mentale ancora in parte riconoscibile. Questo è frutto di una analisi artistica che guarda alla materia pittorica come mezzo di constatazione di una natura trasfigurata, sulle cui tracce il percorso del pennello opera con accelerazioni, pause e rotture volute e calcolate."

Tesio

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www.comune.cherasco.cn.it
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ORARIO MOSTRA
da mercoledì a venerdì: 11.30-18.30
sabato-domenica: 10-12.30/14-18.30
lunedì 5 aprile: 10-12.30/14-18.30

giorgia 20x20

2010-01-25T09:06:00.001-08:00

ALIBI, mista su tela (olio, acrilico, polveri),4x20x20cm,

LO SPECCHIO DELL'ANIMA, olio su tela, 20x20cm, Collezione privata CLAIRE

MYSTIC MOON, olio su tela, 20x20cm

FLUSSO D'ARIA, mista su tela (olio, catrame, polveri), 20x20cm

giorgia 100x120

2010-01-25T06:18:00.001-08:00

SELF PORTRAIT (autoritratto), mista su tela (olio, acrilico, catrame, polveri), 100x120cm

L'APPARIRE, mista su tela (olio, smalto, polveri, acrilico), 100x120cm

IL ROSSO E' IL MIO COLORE PREFERITO, mista su tela (olio, smalto, acrilico, polveri), 100x120cm

MARIE ROSE, mista su tela (olio, acrilico, catrame, iuta, stralci di giornale, smalto), 100x120cm

RISALIRE IN SUPERFICIE E RESPIRARE, mista su tela (olio, acrilico, catrame, polveri), 100x120cm

giorgia 80x80

2010-01-25T06:15:00.001-08:00

NEVERDING, mista su tela (olio, acrilico, iuta, catrame), 80x80cm, Collezione privata

SOTTOVUOTO, mista su tela (olio, smalto, acrilico, materia), 80x80cm

ARGENTO VIVO (quicksilver), mista su tela (iuta, olio, smalto, polveri, acrilico), 80x80cm

PARALLELE SPEZZATE, olio su tela, 80x80cm

I DON'T KNOW, olio su tela, 80x80cm

giorgia 100x100

2010-01-25T06:12:00.001-08:00

LUCE NELL'OMBRA: VISITANDO IL SOTTOSUOLO IN UN DOLCE INTRECCIO A TESTA IN GIU', mista su tela (olio, smalto, acrilico, polveri), 100x100cm, Collezione privata

GIRO D'OROLOGIO, olio su legno, 100x100cm, Pinacoteca del Comune di cerreto d'Asti - Muri Maestri

SUBLIME TRASFORMAZIONE, mista su tela (olio, smalto, acrilico, catrame), 100x100cm

SINFONIA N. 74, mista su tela (olio, smalto, polveri, acrilico), 100x100cm

D.N.A., mista su tela (gesso, catrame, smalto, olio), 100x100cm

giorgia 50x50

2010-01-25T06:07:00.001-08:00

MONALISA, mista su tela (olio, catrame, smalto, iuta), 2x50x50cm

MONALISA, mista su tela (olio, catrame, smalto, iuta), 2x50x50cm

ALMOST BLACK, mista su tela (olio, catrame, smalto), 2x50x50cm

giorgia 30x30

2010-01-25T05:57:00.001-08:00

BLACK BUTTERFLY, olio su tela, 4x30x30cm, Pinacoteca del Comune di Beinasco (TO)

CHELLOPHANE: SCENA DI UN CRIMINE, mista su tela, 2x30x30cm

GIO: ROSA SENZA SPINE, olio su tela, 2x30x30cm

DREAM DIFFERENT, mista su tela, 2x30x30cm

UNDERDONE Y, mista su tela (gesso, smalto catrame, polveri), 30x30cm

PRETTY MOUSE, mista su tela (olio, catrame, smalto), 30x30cm

SHOW DOWN, mista su tela (olio, smalto), 30x30cm, Collezione privata

PROFONDO SENSO, olio su tela, 30x30cm

RIBELLE, olio su tela, 30x30cm, Collezione privata

CHINESE SURPRISE, olio su tela, 30x30cm

2008-02-18T07:12:00.000-08:00

LA VANITA' E' UN SOSPIRO NOTTURNO

Mostra Personale

LIBRERIA MASSENA 28

Via Massena 28 Torino

dal 15 marzo al 5 aprile 2008

Sono davanti, ancora una volta, alla nuova produzione di Giorgia Claire ed ancora una volta mi ritrovo innanzi alla ricerca interiore di un essere umano che esprime così la sua voglia di affermazione di un individualismo lontano da ogni generica pretesa di universalità.
Quasi un bisogno, sì, un bisogno di assoluto. Ma non di indistinta partecipazione ad una indifferenziata perfezione ma un semplice incontro con il suo Io.
E’ tutto un "....voglio rimanere libera....". Questo è quello che riecheggia davanti alle splendide tele. Libertà, un forte senso di libertà. Soprattutto libera di essere sé stessa.Opere dense di memoria. Ogni tela fa si che ogni traccia risulti sedimentata, assorbita e trasformata che si faccia struttura, insomma. I frammenti degli spazi che affiorano come un presente trascorso. A tratti come bagliori accecanti di un istante.Come un magma di fili che si diramano continuamente, la memoria persiste e continua, scava nel profondo per interpretare il fuori, il già visto da qualche parte.
L’informe in tal modo diventa forma; l’attualità riassume presente e passato; la memoria si inserisce nell’opera facendosi eco di uno stato d’animo che invoca un ideale futuro possibile. Sempre in bilico tra interno ed esterno, l’opera ascolta allora i rumori del silenzio in contrasto con il frastuono esterno.In questo contrasto, in questo apparente paradosso è insita la rarefatta magia del suo dipingere.Giorgia guarda i muri scrostati, gli intonaci slabbrati, evoca le ombre che si annidano negli angoli bui del suo Io. Una volta scoperti, aspetta che la luce irrompa dall’alto per frantumarne la compattezza, diradare le nebbie, sì da poter svelare i segreti che quelle ombre racchiudono. E come se volesse bloccare il tempo, anzi no, è come se volesse creare un campo d’azione per sconvolgere l’abituale trascorrere dei minuti, delle ore, delle stagioni.E’ proprio da quegli angoli bui che il calore si diffonde e si spande, sfuma come il contorno di un ricordo. E’ come ad evocare il complesso di Novalis, “sogna la calda intimità terrestre come altri sognano l’estensione del cielo”.Il suo linguaggio allude così ad un intricato e indefinito sbocciare di vita. Vita, che è l’unica cosa certa che l’artista possa avvertire perché egli stessa vi è coinvolta e trascinata. E con una lucidissima vertigine ne riversa gli esiti sulla tela.
Da buona alchimista, assembla, stratifica la materia dalle sue fibre nascoste traendo un sottile mosaico di impressioni poetiche evocative della realtà.Consapevole che la manualità è il solo processo che porti alla coscienza dell’arte, Giorgia attraverso la pittura descrive se stessa attraverso tensioni strutturali che poi lascia intuire con la grumosa pastosità della materia, con le sue rugosità e le sue scalfiture, con i segni che l’attraversano e gli addensamenti che ne accentuano la plasticità. E quando essa si stende per zona, quando si compatta(i bianchi coi neri, i gialli con l’arancio, i rossi) ecco le piccole lacerazioni che interrompono il percorso. Minuscoli crateri che si aprono come asole di luce ecco le bolle pronte ad esplodere. Incurante di un modernismo che troppo affrettatamente ha inteso accantonare la stagione dell’informale, Giorgia vive quindi la sua personale tradizione secondo i modi di una propria carica intellettuale traducendo le emozioni in pagine di quel vissuto che è il suo vissuto.Il lungo e lento lavoro di asciugatura della materia elabora poi il tutto, sì da rendere l’opera auto espressiva, aperta ad una infinità di orizzonti in cui le immagini si fanno metafora di problemi generali, ponendo in evidenza riflessioni sul senso dell’esistere e sul fluire del tempo.In questo modo raggiunge liberamente il suo intento tutt’altro che appiattito sul non finito gestuale e vivacizza l’insieme con l’effetto di un brulicare, fermentare e trepidare della materia. Il repertorio che ella ci consegna diventa dunque un repertorio carico di suggestioni e di pulsioni emotive.Ognuno di noi potrà vi si potrà agganciare, ognuno di voi potrà riconoscersi.

Cataldo Panorama